Seminario Teatrale Costruzione del PERSONAGGIO a Roma

Seminario Teatrale a Roma sulla Costruzione del PERSONAGGIO – Com’è e come cammina il mio Romeo? E Giulietta come modula la voce, come ride o piange ? ROMA 6-7 febbraio 2027

Seminario Teatrale a Roma sulla Costruzione del PERSONAGGIO

diretto da Sandro Conte, 6-7 febbraio 2027

Ti capita mai di sentirti finto sul palco?

Di non sapere cosa fare con le mani o come dare corpo a una battuta?

Questo seminario serve a darti un metodo fisico e concreto per far nascere il personaggio non dalla testa, ma dall’azione.

Non mettiamo in scena Romeo o Giulietta, astratti personaggi, mettiamo in scena Te, proprio Te, con le Tue passioni, le Tue emozioni, ricordi, desideri, propositi, nostalgie.

Un percorso sulla Partitura Fisica da Stanislavskij a Grotowski, all’ Odin Teatret di Eugenio Barba

Un lavoro pratico, fisico, essenziale: un modo per diventare un attore più libero, più preciso, più consapevole.

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Costruzione di un personaggio durante il seminario teatrale sulla costruzione del personaggio

 

Seminario Costruzione del Personaggio

📅6-7 febbraio 2027 – Costruzione del Parsonaggio📍Roma San Paolo ⏳10 ore di lavoro 👤Conduce: Sandro Conte ISCRIZIONI posti limitati Tutti i Seminari


Perché partecipare

Perché partecipare

1.Per smettere di “recitare” e iniziare a “vivere” (L’organicità)

Molti attori, quando affrontano un testo, rimangono “nella testa”: pensano a come dire la battuta, a che faccia fare, risultando finti o cerebrali.

  • Il motivo per iscriversi? Questo seminario insegna che il personaggio non nasce da un’idea mentale, ma dalle azioni fisiche. Muovendo il corpo in un certo modo, cambia il ritmo del respiro, cambiano le emozioni e le parole escono da sole, organiche e autentiche. È il passaggio dal “fingere” all’essere. Ti insegna a costruire il Tuo Personaggio attraverso ciò che fai, non attraverso ciò che immagini. Il Metodo delle Azioni Fisiche rende il lavoro dell’attore concreto, preciso, ripetibile: l’emozione nasce dall’azione, non il contrario. Non immagini che il Tuo personaggio sia in un modo o nell’altro, non lo immagini, lo VIVI in un modo o nell’altro.

 

2.Per scoprire parti di sé che non conosce (La crescita personale)

Il personaggio è uno specchio straordinario. Spesso interpretiamo ruoli lontani da noi (un personaggio spietato, uno fragile, uno geometrico come in Pirandello) ed è proprio lì che scopriamo risorse nascoste della nostra personalità.

  • Il motivo per iscriversi? Indossare la maschera del personaggio paradossalmente ci rende liberi di togliere le nostre maschere quotidiane. È un viaggio di auto-esplorazione profonda e protetta dal contesto teatrale.

3. Per superare i propri “cliché” e blocchi espressivi

Ogni allievo ha una sua “zona di comfort”: c’è chi fa sempre la parte del simpatico, chi del timido, chi del forte. Tendiamo a ripetere sempre gli stessi movimenti e le stesse intenzioni.

  • Il motivo per iscriversi? Lavorare sulla costruzione del personaggio sulla via di maestri come Stanislavskij o Grotowski serve a rompere i propri automatismi. Si impara a camminare, guardare e respirare in un modo completamente nuovo, allargando i confini della propria espressività.

4. Per acquisire un Metodo di lavoro autonomo

Andare a braccio o sperare nell’ispirazione divina della serata non basta. Un attore ha bisogno di artigianato, di strumenti concreti.

  • Il motivo per iscriversi? Il seminario fornisce una bussola, una mappa tecnica. L’allievo impara cosa fare concretamente a casa quando prende in mano un copione: come analizzare il testo, come estrarre le azioni, come costruire la partitura fisica del personaggio passo dopo passo.

5. Per l’immersione totale (Il valore del weekend)

La routine quotidiana frammenta l’attenzione. Un seminario intensivo sul personaggio offre qualcosa che il corso settimanale non può dare.

  • Il motivo per iscriversi? Due giorni di isolamento e di lavoro continuo permettono di creare quell'”organismo unico” di cui parlavi nella mail. Si entra in una dimensione parallela in cui il personaggio ha il tempo di sedimentare nel corpo e nella memoria sensoriale senza le distrazioni della vita di tutti i giorni.

RICORDERAI:

  • Quello che non sai di ricordare
  • che ogni tua azione sottende un mondo
  • che ogni tua azione riporta alla luce i tuoi frammenti di verità

SCOPRIRAI:

  • di non far finta di essere innamorato, ma di esserlo
  • di non far finta di odiare, ma di odiare
  • che ogni tua azione fisica è “necessaria”
  • di esplorare le zone di confine tra corpo e anima

È un lavoro pratico, fisico, essenziale: un modo per diventare un attore più libero, più preciso, più consapevole.

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E’ rivolto a tutti: attori, performer, registi, insegnanti, appassionati

Il metodo è trasversale:

  • attori → costruzione del Personaggio

  • performer → qualità del gesto

  • registi → direzione dell’attore

  • insegnanti → strumenti pedagogici chiari

  • appassionati → finalmente una strada chiara da percorrere

È uno dei pochi approcci che funziona in ogni contesto.

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Programma del Seminario Teatrale Costruzione del Personaggio

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Programma del Seminario Teatrale Costruzione del Personaggio

Il seminario, condotto da Sandro Conte, fa riferimento alle tecniche di lavoro dell’ Odin Teatret di Eugenio Barba

“Azioni Fisiche”, qualche parola in più. 

  • Giorni e ore di lavoro: Il seminario ha una durata modulabile da 2 a 4 giorni, per circa 5 ore di lavoro al giorno
  • Finalità: Il seminario ha come finalità di indirizzare il partecipante alla costruzione del suo Personaggio, alla scoperta dell’Io del Personaggio che, in genere, è molto distante dall’Io dell’attore. Tra le attività più complesse dell’attore c’è quella di cercare e trovare il Personaggio.
  • Per il partecipante: Il partecipante dovrà imparare a memoria un breve testo a sua scelta ed indossare un abbigliamento molto comodo con calzini antiscivolo o scarpette da ritmica (piedi nudi se il pavimento è di legno).

Programma di massima

Gli esercizi indicati sono solo degli esempi e l’elencazione non è conseguenziale, nella realtà tenteremo di “far accadere” più che indirizzare, nel senso che siamo pronti ad adattare il programma a quello che dovesse “accadere” durante il seminario. Dunque non un programma statico, ma dinamico:

  • Danza del cerchio – fuori/dentro, il corpo entra ed esce dal cerchio, la voce segue (all’inizio di ogni modulo di lavoro)
  • Danza del vento (Odin teatret)Esercizi di stretching e rilassamento
  • Le Camminate
  • Camminate con impulsi vari
  • Centro in varie parti del corpo
  • Riscaldamento e improvvisazioni vocali
  • Costruzione del personaggio attraverso le velocità
  • Costruzione del personaggio attraverso la musica (il corpo come uno spartito musicale)
  • Dilatazione dello spazio
  • Costruzione del personaggio in rapporto al presente, la nostra vita attuale
  • Costruzione del perosnaggio in rapporto con l’Infinito che ci avvolge (Canto alla Luna ed alle stelle)
  • Costruzione del Personaggio in rapporto con il nostro “Io”
  • Giochi teatrali in coppia e composizione di gruppo;
  • Green dance (Odin Teatret);
  • Montaggio del testo con il Personaggio creato
  • L’Azione fisica essenziale/necessaria
  • Costruzione di una breve scena;Alla fine del seminario ogni partecipante avrà scoperto il suo proprio Personaggio che è altro da se stesso. Si muoverà, parlerà, soprattutto sentirà come il Personaggio.

    La tecnica appresa ci darà le basi su cui indirizzarci per qualsiasi altra interpretazione 

    Per concludere ogni partecipante monterà il suo testo sulla propria Azione Fisica che, a quel punto, sarà l’azione fisica del Personaggio.

    Se hai altre domande o qualcosa non ti è chiaro, CHIAMA o SCRIVI, vai ai CONTATTI

    ISCRIZIONI posti limitati

Conduce i seminari – Sandro Conte

Dramaturgo, regista e pedagogo teatrale, fondatore del Teatro di Nessuno.

Non tutti fanno teatro.
Alcuni imparano a stare su un palco.
Altri imparano a esserci davvero.

Sandro Conte lavora su questo.

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DOVE, QUANDO, ORARI

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DOVE: Roma San Paolo – Teatro Centro Poliv. Parco Schuster (Guarda attentamente)
QUANDO: 6-7 febbraio 2027
ORARI: sabato 10:30–15:30 // domenica 10:00–15:00 – 10 ore di lavoro, un po’ di teoria e molta pratica per capire facendo.

Come partecipare – ISCRIZIONI e COSTI


FAQ – Domande frequenti

Apri FAQ

Serve esperienza?

No.

Dove si tiene?

A Roma San Paolo, presso il teatro del Centro Polivalente Parco Schuster. Controlla sempre questa pagina prima di venire.

Posso partecipare a un solo seminario?

Sì.

Quanto dura il seminario?

Weekend: 2 giorni, circa 10 ore (5 sabato + 5 domenica).

Tutte le FAQ

FAQ su tutti i seminari di un weekend


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